Desacralized、ミラノ・サローネ 2023｜Desacralized, Milan Salone 2023
Galerie Philia がミラノ・サローネ 2023 で開いた展覧会に、「Desacralized（脱聖化）」というテーマへの応答として、祭壇の形を借りて削ぎ落としたランプを出しました。頂部には薄く光を透かす白い石の面が浮かび、日本の寺院の灯りを思わせるところもあります。聖なるものではありません。ただ、聖性とは何かを問うための作品です。
何が聖なるものを聖なるものにしているのか。作り手の意図なのか、形なのか、素材や使われ方、置かれる場所、受け継がれ方なのか。どんなものでも聖性を帯びうるのでしょうか。
聖なるものの境界はどこにあり、その線引きに曖昧さは許されるのか。かつて聖なるものとされた品、あるいは場所は、二度と戻れないかたちで聖性を剥がされてしまうのか。そして突き詰めれば、私たちはなぜ聖性を求め、与え、また取り消すのでしょうか。
English
For Galerie Philia’s exhibition at Milan Salone 23, I have responded to the theme of “Desacralized” by creating a lamp that reprises and simplifies the form of an altar. Topped with a floating plane of thin, translucent white stone, it also suggests a Japanese temple light. This is not a sacred object; however, it expresses an enquiry into sacrality.
What constitutes a sacred object: the intention of its maker, and/or its form, materiality, usage, placement, stewardship? Can any object acquire or embody sacrality?
Where do the boundaries of the sacred lie, and is there latitude for ambiguity? Can a piece (or space) once regarded as sacred be desacralized irrevocably? And ultimately, why do we seek, bestow or rescind sacrality?